ATLAS

Es gibt ein uraltes Bild, das die Jahrhunderte mit der Kraft eines Symbols durchdringt: Atlas, der Titan, der dazu verdammt ist, auf ewig das Himmelsgewölbe auf seinen Schultern zu tragen. Er ist nicht nur eine Gestalt der Mythologie, sondern ein universelles Sinnbild: das Symbol dessen, der eine unermessliche Last trägt, der standhält, der den Himmel betrachtet und doch an die Erde gebunden bleibt.
Von dieser Legende – und von der eindrucksvollen Darstellung des Atlas Farnese, der berühmten Skulptur, auf deren Sphäre die Sternbilder eingraviert sind – lässt sich Luciano Feliciani zu Atlas inspirieren, einem Konzert für Soloposaune und Blasorchester. Die Posaune wird hier zur Stimme und zum Körper des Titanen: dunkel und kraftvoll, lyrisch und nachdenklich, fähig, die Last der Mühsal, die Stille der Sterne und das Tosen der Schlacht in Klang zu verwandeln.
Im ersten Satz, The Weight of the World, scheint die Musik aus tiefer Dunkelheit aufzusteigen: schwere und feierliche Akkorde beschwören das Gewicht des Himmels und die Kraft, die nötig ist, ihn zu tragen.
Der zweite Satz, Dialogue with the Stars, öffnet einen schwebenden, lichtvollen Raum, wie eine unbewegte Nacht: der Solist singt einen innigen Dialog mit den Sternbildern, zwischen Betrachtung und Sehnsucht.
Das Finale, Titanomachia, bricht in einem stürmischen Strudel los: dichte Rhythmen, mitreißende Energie und ein ständiges Wechselspiel zwischen Solist und Orchester lassen den mythischen Kampf zwischen Titanen und Göttern lebendig werden.
So wird Atlas zu einer musikalischen Reise zwischen Legende und Schicksal, in der die Kraft der antiken Erzählung zu klanglicher Emotion wird: das Gewicht der Welt, die Stimme der Sterne, das Feuer des Kampfes.